关键词 |
青岛古钱币鉴定中心,山西古钱币鉴定中心,深圳古钱币鉴定中心,沈阳古钱币鉴定中心 |
面向地区 |
全国 |
品牌 |
其它 |
材质 |
其它 |
摆挂形式 |
摆饰 |
表面工艺 |
印刷 |
尺寸 |
80*38cm |
风格 |
田园 |
工艺 |
雕刻 |
是否可定制 |
是 |
适用场景 |
家居 |
纹饰图案 |
楼阁亭榭 |
造型 |
动物 |
吴昌硕鉴定记录表藏品想要出手、估价、、私下交易、免费送拍、私下收购、现金交易相关问题,可以随时 本公司 (联系在上方或下方) 从业经历渊远,从业丰富,为你的藏品提供终身交易服务。
古董古玩,古玩交易,古玩鉴定,品交易
古鉴定这门学问,很多人都需要懂得。是博物馆和图书馆的工作人员。因为历代作品,博物馆和图书馆收藏富,并且还将把出土和传世文物尽可能地收藏起来,保护起来,以服务社会。如物馆和图书馆的工作人员不懂鉴定,遇到古,其真伪、优劣不辨,随它辽瞭乱玉,鱼目混珠,一来使至宝变为废纸,殊觉可惜;二来不能为爱好者和美术工作者提供可靠的资料和方便,三来光藏而不知鉴别,犹瞽之辨色,聋之听音,为有识者所笑。这样博物馆和图书馆也就起不到保护文物、利用文物服务社会的作用。
其次是文史研究工作者。历代流传下的作品中,有许多直接反映了现实生活,为研究历代社会生活和文物典章制度,是珍贵的生动形象的历史资料。如:上海博物馆收藏的“内清质以昭明”的透光铜镜,是西汉中晚期物品,光线照射镜面时,纹饰相应,将铜镜正背面的花纹清晰地反映到对面墙壁上。这种精工绝艺和包的科学原理,令人惊叹不已。同时汉代的画像石和画像砖,发现近千处,除描写死者的生平事略外,题材内容十分广泛。有古代的神话和历史故事,如伏羲、女娲、神农、古圣先贤、孝子和贞节妇女的故事;有雷公、雨师、风伯、北斗、织女,以及楼台亭阁、舟车人马等。武氏祠里就有的“荆轲刺秦王”、“穆王见王母”、“狗咬赵盾”等故事画。四川成都发现的画像砖有“弋射”、“收获”,描写了水边射雁和割稻的情景;“市井”描写了盐的生产,等等。但是,要利用这些资料,就别伪求真。否则,所凭藉的资料若属虚伪,则研究出来的结果当然也随之而虚伪,其研究的工作便算白费了。
收藏家若不懂的鉴别,则会花大价钱买。掠贩家若不知晓的鉴别,则不知谁贵谁赚,就达不到唯利是图的目的。
何谓鉴定?它包括哪些内容?这是我们要解决的问题。
用科学的来分析、辨别古代的真伪及其水平的高下,就叫作鉴定。它包括二项内容:
1.二辨真伪和明是非
古代中经常碰到这两种情况:一是有些作品作者自书名款或钤有;二是有些作品没有款印。从古的鉴定而言,前者是辨真伪,而后者则为明是非,二者是有区别的。有名款印记的,要辨真伪,无印款的在流传中,人评定,认为它是某代或某人所作,这种评定,有的是正确的,有的是错误的,正确的当然可信,评定错了的,就不可信,因此还需要我们去辨别这些评定的是或非。这就叫明是非。有些没有被评定过的,我们还要重新去鉴别和评定,但这仅存在是的问题,而不存在非的问题。虽则如此,也属于明是非的范畴。
以上说的是一般情况,还有一些特殊情况。种情况是,虽为无款印仍存在着辨真伪。主要是指人们仿元以前的字、画、染旧所造的假古董。例如《爽籁馆欣赏》画集影印出来的几幅无作者名款的所谓五代曹仲元、韩虬、左礼的“菩萨”、“水官像”轴,是晚清人可能出于广东地区所造的伪作。画上又仿书了宋徽宗赵佶的瘦金体标题,说它是某某人所作。对这类假古董主要是从做旧方面来辨识它的作伪的实质。因此,尽管它没有款印,但鉴别它仍是一个辨真伪的问题。而对于鉴别伪作的赵佶标题,又存在着明是非的问题了。
二种情况是,虽有款记却是个明是非的问题。主要是指古代勾填摹仿的一部分作品,以为多,当时只是为了搞一个副本以广流传,并不是存心做假。如唐代《万岁通天摹王氏进帖》,它是原底破损残缺笔画处,用墨线圈出示意,这正表明它不是存心作伪。对于这类东西,我们只要了解它确是唐摹本即可。至于原底的真伪,又当别论。因此,虽系有款人法书,但仍是一个明是非的断代问题。
三种情况是,一件东西之中,辨真伪与明是非杂糅在一起。如旧题为柳公权书的《兰亭诗》卷,它本身是无款的真唐人书,被后人乱定为柳笔,题跋和收藏印也有真有伪,碰到这种情况时,要作具体的分析,不能笼统地说它是真是伪,或是或非了。
以上说明,要做到“辨真伪与明是非”’不是一件容易的事,需要逐步积累,鉴别古的丰富了,才能比较有把握。
2.真伪与优劣
在鉴别古的真伪和断代时,要不要从角度去差别,衡量它们水平的高下呢?就鉴定工作本身来说,所要判别的,应从作品的形式手法,如用笔、用墨、用色、章法(构图)等等基本的东西着手,舍此别无它途。但是那些高手作的,其手法、笔墨的确要比一般画家高人一等。作伪者是摹学不到的。有些家在世的时间长,而作品的技能和水平又是不断发展的,因此,从优劣的角度上来断真伪,就将某一家的作品按其的发展情况分别定出几个,而不能笼统地死守一种来衡量。否则,就会把不成熟的早期作品看成。
作品的优劣,是一个比较难以说清楚的问题。世俗之人往往停留在“工”与“拙”的判断水平上,以为“工能”总是优,“生拙”应是劣。绘画画得像真,且又熟练,都可以说是工。但是专讲像真,,那只不过是标本挂图而已;熟练到了油滑的程度,反而走向反面变为庸俗可厌。写得四平八稳是一种起码的条件,虽工却不能称为优美的“法书”。对于古代的“文人画”就不能片面讲状物是否逼真,刻划是否细致。他们往往追求有生拙之趣,而不以工能见长。中也有如此情况。这些问题很复杂,何者为优,何者为劣,是很难用抽象的名词解释清楚的,要正确的判别,只有在大量的作品中反复阅看才能逐步熟悉它,比较明确的认识和理解。
进一步说,鉴定与鉴赏是两码事,绝不能把好坏和真假等同起来,简单地认为好即真,坏即假是会犯错误的。如清王翚早、中年做了许多宋元人的伪本,那时他的绘画已相当高了,其仿宋元人的伪作,不一定在宋元人之下,如果不研究他的仿作像不像那些被仿的作品,单从画得好不好、高不高这一方面去着眼,就难免以为是宋元人的真迹了。还有一些本来是上的高手,因为偶然的原因,遇到不利的客观条件,如纸笔工具不好,或下笔时精神疲乏,欠浓等等,就不能保持原有的水平;不过,这种下降总不会距离原有的水平太远,或者仅仅是局部的瑕疵。碰到这样的作品时,我们小心谨慎地从各方面去观察研究,弄清其原因,作出正确的判断,否则就容易误认为是伪作了。还有一些本来不是名家,而是社会上人士的作品,其水平本来不高,他们的作品可能有文物价值,但在上并不重要。还有一些画家不大会写字,他们的款字往往写得很拙劣。诸如此类,更不能单从上的优劣来评论其真伪了。但也要防止过分宽大,处处原谅。如题款为某一名家的作品,仅有小部分,而大部分则一无是处,把它定为真迹,那也是不对的。事实上,过严、过宽都是心目中没有正确的和样板的缘故。这样一来,真伪、是非的正确判断就无从产生了。鉴别古的大敌是偏爱、偏恶。如果只凭自己的主观,喜欢的就是好的,不喜欢的就是坏的。以此态度来判别真伪,就很难得出正确的鉴别结论。得不出正确的鉴别结论,就会使的文物受到损失,甚而达到不可弥补的地步。因此,我们在鉴别古中,防止过宽过严和偏爱偏恶的现象发生。
藏品想要出手、估价、、私下交易、免费送拍、私下收购、现金交易相关问题,可以随时 本公司 (联系在上方或下方) 从业经历渊远,从业丰富,为你的藏品提供终身交易服务。
古董古玩,古玩交易,古玩鉴定,品交易